বলিউড কি এখন কেবল 'রিলস' এবং 'মেমস' সম্পর্কে?

বলিউড দীর্ঘদিন ধরে গানের চিত্রের শিল্পটি হারিয়েছে। এটি চিরন্তন বলে মনে হয় যেহেতু কোনও ট্র্যাক কল্পনা সহ ফ্লেয়ারের সাথে চিত্রিত করা হয়েছিল। এটি আরও দীর্ঘকাল মনে হয় যেহেতু গানগুলি তাদের শট গ্রহণের জন্য পরিচিত ছিল, তারা যা দৃশ্যত জানিয়েছিল তার জন্য। এখন, কেবল কয়েক মুঠো traditional তিহ্যবাহী (করণ জোহর, সঞ্জয় লীলা ভনসালি) এখনও এর যাদুতে ধরে রেখেছেন। কেউ কেউ দীর্ঘকাল এটিকে আখ্যান ক্ষমতার কাছে আত্মসমর্পণ করেছেন। অন্যরা এমনকি কী হারিয়ে গেছে তার ওজন বুঝতে বিরতি দেয় না – যেভাবে গান এবং নাচ একবার বোম্বাই সিনেমায় জীবনকে শ্বাস ফেলেছিল, যেভাবে তারা আবেগকে স্পষ্টত কিছুতে পরিণত করেছিল, কিছু অমর। এতে অবাক হওয়ার কিছু নেই যে এগুলি ব্যবহার করা হয়, যদি না হয়, আফটার এমনকি ফিলারগুলি এখন বিরল, কারণ কমপক্ষে তাদের মধ্যে কয়েকজনের মধ্যে একটি মিউজিক ভিডিওর মহিমা ছিল। এখন, গানগুলি দেখা যায় না, তবে অতীতের স্ক্রোল করা হয়েছে। আজ, এগুলি কেবল রিল হিসাবে গুলি করা হয়েছে – স্মৃতিতে বাস করার জন্য নয়, তবে অ্যালগরিদমগুলি তাড়া করার জন্য, হৃদয়কে সরিয়ে দেওয়ার জন্য নয়, বরং একটি ফিডে উচ্চতর র‌্যাঙ্ক করার জন্য।

সমস্ত অ্যালগরিদমকে ধনুক

অ্যালগরিদম তার ব্যাকরণকে নির্দেশ দেয়। হুক লাইন হার্টবিট; বাকিগুলি বিস্মৃতিতে দ্রবীভূত হয়। সুরকাররা আর মেলোডি তৈরি করে না যা দীর্ঘস্থায়ী; তারা ইঞ্জিনিয়ার ইয়ারওয়ার্মগুলি যত তাড়াতাড়ি পৌঁছানোর সাথে সাথে অদৃশ্য হয়ে যায়। আয়াতগুলি ভাইরাল লুপগুলিতে আত্মসমর্পণ করে। চিত্রটি অনুসরণ করে। হুক স্টেপ সর্বত্র, বাকি একটি অস্পষ্ট। মনোযোগের বেদিতে দীর্ঘ গ্রহণ করা হয়। ধীরে ধীরে দ্রবীভূত হয় লাফ কাটতে পথ দিন। আন্দোলনগুলি পর্দার জন্য নয় তবে স্ক্রোলের জন্য কোরিওগ্রাফ করা হয়।

'তাউবা তাউবা,' 'লুট পুট গয়া,' 'আইয় নায়ী' এমন কয়েকটি গান যা তাদের অনুভূতি, প্রবাহের জন্য নয়, বরং এক ধাপের জন্য পরিচিত। কেউ কি মনে আছে কি আগে বা পরে আসে? একইভাবে, 'পেহলি ভী মেইন,' 'আবাড বারদবাদ,' 'সজনী,' 'মেরা ধোলনা' তাদের স্ক্র্যাচগুলি ভাঙা ফেটে ফিডটি পূরণ করে। তবে কেউ কি তাদের বাইরে তাদের মনে রাখে? মুখদা? এমন একটি সময় ছিল যখন একটি গান, যদি হৃদয় দ্বারা মুখস্থ না করা হয় তবে অন্তত আত্মার দ্বারা পরিচিত ছিল। হুক পদক্ষেপগুলি সর্বদা মনের মধ্যে একটি জায়গা খুঁজে পেয়েছে, তবে একবার, স্থান, নৈপুণ্য, একটি গান কীভাবে চিত্রায়িত হয়েছিল তার কবিতা ঠিক ততটা গুরুত্বপূর্ণ।

ভাইরাল জ্বর

এখন, কেবলমাত্র গুরুত্বপূর্ণ বিষয় হ'ল কীভাবে রিলগুলি জয় করা যায় এবং এর পরিপ্রেক্ষিতে একটি নতুন ঘটনা উদ্ভূত হয়েছে: পুনর্নির্মাণ। সমস্ত কিছু সোশ্যাল মিডিয়া রিলের লেন্সের মাধ্যমে ফিল্টার করা হয়, যা এর ছন্দটি মাথায় রেখে ডিজাইন করা হয়েছে, এটি তার বিবর্ণ ফ্রেমের সাথে ফিট করার জন্য আকারযুক্ত, যা শিল্পী দ্বারা নয় বরং ভাইরালতার দ্বারা পরিমাপ করা হয়েছে। এবং প্রথম, সবচেয়ে বড় দুর্ঘটনা? গান এবং নাচ। এটি একটি রিল তৈরির নৈপুণ্যকে বরখাস্ত করার নয়; এটির নিজস্ব ভাষা, নিজস্ব ব্যাকরণ রয়েছে। তবে দর্শকদের সিনেমা – না, 'বিষয়বস্তু' খাওয়ার উপায়টি কীভাবে নতুনভাবে সংজ্ঞায়িত করেছে সে সম্পর্কে একটি মামলা করার দরকার আছে। সেই দিনগুলি হয়ে গেল যখন গানগুলি রিমেকের মাধ্যমে পুনর্বার জন্ম হয়েছিল। এখন, তারা ফিডগুলিতে পুনরুত্থিত হয়েছে, প্রসঙ্গে সরানো হয়েছে, প্রবণতাগুলিতে পুনরায় প্রকাশ করা হয়েছে। সেই দিনগুলি হয়ে গেল যখন একটি গান একক মুহুর্তের অন্তর্গত ছিল। এখন, তারা স্মৃতি থেকে বিচ্ছিন্ন অর্থবিহীন যে কোনও কিছু এবং সমস্ত কিছুতে প্লাস্টার করা হয়েছে।

এটি মুহুর্তের দক্ষতা, সৃজনশীলতার ফ্ল্যাশগুলিরও দিকে পরিচালিত করেছে। এটি ভুলে যাওয়া সুরগুলির জন্য কান খুলেছে এবং অপরিচিত শ্রোতাদের কাছে নতুন শব্দ প্রবর্তন করেছে। সর্বোপরি, এটি পুনর্নির্মাণের সামর্থ্যের সাথে কথা বলে যখন কোনও ইরানি দাসত্বের দাস, 'জামাল কুডু' এক হাজার সম্পাদনার হৃদস্পন্দন হয়ে ওঠে, বা যখন লক্ষ্মিক্যান্ট-পেরেলালের 'এক হাসিনা থি' এর ভূত ডিজিটাল কসমোসে একটি পরজীবন খুঁজে পায় যখন । তবে সকলের মধ্যে সবচেয়ে বড় দুর্ঘটনা হ'ল দর্শকের ক্রমহ্রাসমান মনোযোগ স্প্যান। সবকিছু অবশ্যই তাত্ক্ষণিক হতে হবে: তীক্ষ্ণ, জরুরি, আকর্ষণীয়। দ্বিধায় কোনও জায়গা নেই, অর্থের ধীর প্রস্ফুটিত হওয়ার জন্য ধৈর্য নেই। একটি গান, একটি দৃশ্য, একটি ফিল্মে গ্রিপ করার, স্তম্ভিত হওয়ার, দখল করার একমাত্র সুযোগ রয়েছে। এটি অবশ্যই একটি নান্দনিকতায় প্যাকেজ করা উচিত যা মেনে চলে, কারণ অন্য যে কোনও কিছু যথেষ্ট পরিমাণে গ্রেপ্তার হচ্ছে না। জিনিসগুলি অবশ্যই দ্রুত বলা উচিত, বা মোটেও নয়। ধীর বার্ন একটি অপরাধ, সূক্ষ্ম একটি পাপ।

ধীরে ধীরে বার্ন খনন

এটি গত অর্ধ দশকে যে ধরণের গল্পের পক্ষে অনুগ্রহ করে তা স্পষ্ট। দীর্ঘ-রূপের গল্প বলার বা নাট্য রিলিজগুলিতে থাকুক না কেন, ধরণগুলি জেনারগুলিতে উদ্ভূত হয় যা সবুজ আলো পায় যখন অন্যরা পটভূমিতে বিবর্ণ হয়। অবশ্যই অনেকগুলি কারণ রয়েছে – স্টার ভ্যানিটি এক হওয়া – তবে মনোযোগ সঙ্কুচিত করা স্প্যানগুলি সবচেয়ে নির্ধারক হিসাবে রয়ে গেছে। উদাহরণস্বরূপ, ওটিটি স্পেস নিন। প্রতিষ্ঠার পর থেকে এটি ক্রাইম থ্রিলার এবং পুলিশ পদ্ধতিগুলির সাথে পূর্ণ। এটি নিছক কাকতালীয় ঘটনা নয়। এই জেনারগুলি তাত্ক্ষণিকতার উপর, উচ্চতর দাগের মায়ায় সাফল্য লাভ করে। তারা দর্শকদের মোড় দিয়ে আঁকড়ে ধরে, মোচড় দিয়ে তাদের ধরে রাখে এবং হঠাৎ দু'একজন মৃত্যুর সাথে তাদের আবার আঘাত করে। এবং যদি অন্য সমস্ত কিছু ব্যর্থ হয় তবে সর্বদা একটি ক্লিফহ্যাঞ্জারের সুরক্ষা জাল থাকে।

নাট্য সিনেমাও তার ফোকাসকে সংকীর্ণ করেছে, কেবলমাত্র কয়েকটি নির্বাচিত জেনারগুলি ট্র্যাকশন অর্জন করেছে। এরকম একটি জাত হরর-কমেডি। এটি কেবল কৌতুক নয় যা মনমুগ্ধ করে। এটি ভয়াবহতার ঝলকানি যা দর্শকদের ঝুঁকিয়ে রাখে, সামনের দিকে ঝুঁকে থাকে, পরবর্তী যা কিছু জন্য প্রস্তুত থাকে। এই ফিল্মগুলি বিপরীতে সাফল্য লাভ করে, যেখানে পাঞ্চলাইনগুলি প্রায়শই শকটির আকস্মিকতার সাথে থাকে। একইভাবে, গণ অ্যাকশন ফিল্মগুলি বিকশিত হয়েছে, 'মাসালা' tradition তিহ্যের জটিলতা থেকে নিজেকে দূরে সরিয়ে নিয়েছে। পেওফের পরে পেওফ, পাঞ্চলাইনের পরে পাঞ্চলাইন – হাইলাইট রিলের মতো একসাথে ছড়িয়ে পড়ে। অ্যাটলির মতো চলচ্চিত্র নির্মাতারা (জওয়ান, বেবি জন) এবং শঙ্কর (গেম চেঞ্জার) এখন এমন এক পৃথিবীতে কাজ করুন যেখানে উত্তেজনা জিআইএফ-সক্ষম মুহুর্তে একটি ব্যাকসেট নেয়, যেখানে রোমাঞ্চটি তাত্ক্ষণিক সন্তুষ্টিতে থাকে, বিল্ড-আপের শিল্পে নয়।

এটি যুক্তিযুক্ত হতে পারে যে এই উভয় চলচ্চিত্র নির্মাতারা দক্ষিণ ভারতীয় tradition তিহ্য থেকে আগত, যেখানে গণ সিনেমা দীর্ঘকাল ধরে তার নিজস্ব স্বতন্ত্র পরিচয় অনুসরণ করেছে, যা বলিউডের স্বাভাবিক সিনট্যাক্স থেকে অনেক দূরে সরে গেছে। এটি যেমন সত্য হতে পারে, সাম্প্রতিক বছরগুলিতে, বলিউডও এই খুব প্যাটার্নে পিছলে গেছে। চলচ্চিত্রগুলি এখন প্রায়শই সিনেমা হিসাবে পরিহিত রিলগুলির সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ: উপভোগের মুহুর্তগুলি তখনই আসে যখন সমস্ত কিছু এগিয়ে যায়, যখন বিশৃঙ্খলা মুদ্রা হয় এবং সমস্ত কিছু পর্দায় ছুঁড়ে ফেলা হয় এমন একটি আশা নিয়ে যে কিছু, কিছু, কিছু সংযুক্ত হবে।

অযৌক্তিক আলিঙ্গন

উদাহরণস্বরূপ নিন, বদস রবি কুমারশিরোনামের ভূমিকায় হিমেশ রেশমিয়া অভিনীত। শুরু থেকেই, এটি এমন একটি প্যাসিচির মতো অনুভূত হয় যা নিজেই কীভাবে হাসতে হয় তা জানে। তবুও, এটি স্ব-সচেতন নয়, সেই মেটা ট্রেন্ডগুলিকে উপহাস করার জন্য যথেষ্ট। বরং এটি তাদের কাছে আত্মসমর্পণ করে, গর্বের সাথে এর অযৌক্তিকতা পরা। লেখালেখি, ফ্রেমিং, অভিনয়-প্রায় ইচ্ছাকৃত অতিরিক্ত সহ সমস্ত ড্রিপ, যদিও প্রতিটি কথোপকথনই সর্বশেষ, প্রতি মুহুর্তে তার নিজস্ব অনিবার্যতার একটি উচ্চতর ঘোষণাপত্রের জন্য শেষের পনিরের প্রতিযোগিতা। স্টেকগুলি নিরলসভাবে বৃদ্ধি পায়, সময়সীমাগুলি একটি অন্তহীন লুপে ঝাপসা করে এবং ক্রিয়াটি নিখুঁত চামচ দিয়ে ভুট্টা দিয়ে পরিবেশন করা হয়। এটি বেশ ক্রিঞ্জ নয়, তবে পুরোপুরি অন্য কিছু: রসিকতায় থাকা দর্শকদের জন্য একটি পারফরম্যান্স, রিল সিনেমা এবং মেম সংস্কৃতির এক অদ্ভুত ফিউশন এবং দ্য স্পেকটেকেল উভয়ই হাসছে।

পুনরায় প্রকাশের সাম্প্রতিক উত্সাহ, বিশেষত হিন্দি সিনেমায় যারা, তার গতিবেগের অনেকটা অ্যালগরিদমের কাছে ow ণী। নিবিড়ভাবে দেখুন, এবং আপনি একটি প্যাটার্ন দেখতে পাবেন: যে চলচ্চিত্রগুলি পুনরায় প্রকাশ করা হয়েছে, যেগুলি প্রচুর ভিড় টানেছে, সেগুলি হ'ল রিলস দ্বারা দীর্ঘকাল ধরে নেওয়া হয়েছে। এটি তাদের আইকন স্ট্যাটাসের ওজনের অভাবের পরামর্শ দেওয়ার মতো নয়, বা এই স্ক্রিনিংগুলিতে ঝাঁকুনির অনেক শ্রোতা তাদের কোনও প্যাকড থিয়েটারে কখনও অভিজ্ঞতা অর্জন করতে পারেনি এই সত্যটি বরখাস্ত করার জন্য। তবে এটি অনস্বীকার্য যে এই চলচ্চিত্রগুলি, প্রায়শই ভাইরাল দৃশ্য এবং গানের দ্বারা চালিত, ফিডগুলিতে পুনরুত্থিত হয়েছে, ইন্টারনেটের সম্মিলিত নস্টালজিয়াকে খাওয়ানো হয়েছে। বলুন, লায়লা মাজনুবা, আরও সম্প্রতি, সানাম তেরি কাসামতারা প্রথম প্রকাশিত হলে সবে নিবন্ধিত। তবে আজ, তারা হাজার হাজার শ্রোতাদের দৃষ্টি আকর্ষণ করে, সারা দেশে থিয়েটারগুলি পূরণ করে। তাদের জনপ্রিয়তা আর তাদের মূল মুক্তির সাথে আবদ্ধ নয় তবে সামাজিক যোগাযোগমাধ্যমের অন্তহীন লুপগুলির মাধ্যমে পুনর্বার জন্ম দেয়।

কার কথা স্মরণ করা হবে?

এমনকি ফিল্মের প্রচারগুলিও, যুক্তিযুক্তভাবে এমন একটি আখড়া যেখানে হিন্দি প্রযোজকরা সহজেই তাদের সৃজনশীলতা এবং অর্থ pour ালতে ব্যবহার করতেন, এখন স্ক্রোলটিতে আত্মসমর্পণ করা হয়েছে। আর ঘূর্ণিঝড় সিটি ট্যুর নেই, আর কোনও সাক্ষাত্কার নেই যেখানে অভিনেতারা তাদের দর্শকদের সাথে স্থায়ী সংযোগ তৈরি করতে পারে। এখন, ভাইরালাইটি একমাত্র মুদ্রা। একটি সংবাদ সম্মেলন কথোপকথন নয়; এটি মেমসের জন্য একটি প্রজনন ক্ষেত্র। একটি গানের মুক্তি সুর বা আবেগ সম্পর্কে নয়; এটি যে চ্যালেঞ্জটি ছড়িয়ে পড়ে সে সম্পর্কে: হুক স্টেপটি কে আয়ত্ত করতে পারে, কে এটিকে ক্লিকযোগ্য কিছুতে মোচড় দিতে পারে।

দ্য লাভইপা শিরোনাম ট্র্যাকটি অভিনেতাদের দ্বারা সঞ্চালিত হচ্ছে না তবে প্রভাবশালীদের দ্বারা নিখুঁত। সেলিব্রিটিরা আর সাংবাদিকদের সন্ধান করেন না; তারা ভাইরাল পডকাস্টার জুড়ে বসে যারা নাগালের জন্য গভীরতা বাণিজ্য করে। এবং বীর পাহাড়িয়া তার নৈপুণ্যের কারণে মানুষের ঠোঁটে নাম নয় – তিনি ইন্টারনেটের কিছু এবং সবকিছুকে কথোপকথনে পরিণত করার অন্তহীন প্রয়োজনের দ্বারা আকৃতির একটি নির্মাণ। কারণ, সর্বোপরি, পুনর্নির্মাণ কেবল একটি প্রবণতা নয় – এটি একটি বিবর্তন, সিনেমার রূপগুলি গঠনের একটি সর্বব্যাপী শক্তি। এটি নতুন ভাষা, নতুন মুদ্রা, নতুন বাস্তবতা। এবং এই বাস্তবতায়, অ্যালগরিদম সুপ্রিমকে রাজত্ব করে, কী বেঁচে থাকে, কী ম্লান হয়ে যায় এবং কী, যদি কিছু হয় তবে তা কখনও স্মরণ করা হবে।

(আনাস আরিফ একজন চলচ্চিত্র লেখক এবং আজকেএমসিআরসি, জামিয়া মিলিয়া ইসলামিয়া থেকে একজন মিডিয়া স্নাতক)

দাবি অস্বীকার: এগুলি লেখকের ব্যক্তিগত মতামত